编导专业必知的基础概念
1.电影
电影是一种表演艺术、视觉艺术及听觉艺术，根据人眼的视觉暂留特征,通过把外界事物的影象摄录下来(最初是用参考照相机底片制作的胶片),然后放映到银幕上来表现一定内容的艺术形式.
现今的电影多采取24帧/秒的播放速度，也是为了适应人眼的视觉暂留时间而确立，它可以使人感受到流畅、动感的画面。
2.电影起源
1894-1895年,卢米埃尔兄弟(法国)根据照相原理制造出了电影机,并于1895年12月28日对观众播放了前列部影片，尽管那只是几段无故事性内容的黑白默片，但它标志着电影的诞生。
电影诞生的初期，只有黑白默片,但电影配音的尝试却是与电影的诞生同时展开的。最早的电影配音是在影片播放时，由工作人员在幕后现场完成，直到1928年，世界上前列部音话同步的有声电影才问世。而彩色电影在初始阶段同样由人工操作,到了1935年,随着三色的彩色系统问世,才拍出前列部真正的彩色电影.
3.蒙太奇
来自法语(montage)，原为建筑学术语，指代建筑的构成、装配，借用到电影中则有组接、构成之意。
电影创作中，需要根据主题、情节，以及观众的注意力，将影片内容分解成一个个段落、场面和镜头，进行分镜头拍摄。然后再按照剧本和原定思路，通过艺术技巧和合理剪辑，将需要的镜头组合起来，构成一部完整、顺畅地表达画面与思想的影片。这种独特的电影表现方法即为蒙太奇。
4.淡入淡出
也称“渐显渐隐”。是电影中用于表现时间、空间转换的技巧之一。当一个镜头结束时，后一个镜头的画面逐渐显现，最后完全清晰，即是“淡入”，表示新段落开始;当一个镜头到末尾时，它的最后一个画面渐渐隐去直至完全消失，即是“淡出”，表示当前段落的结束。
淡入淡出的节奏舒缓，具有抒情意味，并能给观众以视觉上的间歇，产生一种诗意的段落感。但由于现代电影节奏的加快，除了部分纪录片、文艺片，已很少有影片采用这种手法。
5.导演
导演是电影创作中各种艺术元素的综合者，是电影艺术创作的组织者和领导者，是把电影剧本搬上银幕的总负责人。
6.导演的工作
导演的再创作以电影文学剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色、确定演员，并根据总体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片的总创作计划。
导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。
一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养;一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。
